Le design graphique

Un design graphique responsable, soutenable et innovant

Le design graphique représente les codes de nos langages, il se renouvelle donc en permanence puisque les tendances auxquelles il se réfère changent. Et ce, en fonction du contexte sociétal. Alors comment concevoir le design graphique en tenant compte de son environnement global pour le rendre à la fois viable et soutenable ?

Le design graphique, dans des enjeux d’innovation et de réponse à des problématiques sociétales, dont le dépassement des limites planétaires est sujet à des questions sur la durabilité, la soutenabilité et la responsabilité. À ce jour, un graphisme responsable est un graphisme qui peut entre-autre s’inscrire dans l’économie circulaire. Ainsi, la création visuelle peut s’inscrire dans cette économie circulaire, où on se soucie du processus de création et de ce qu’il va devenir une fois consommé.

Aujourd'hui, plusieurs initiatives ont été lancées dans l'écosystème du design graphique.

L'éco-conception

"L’éco-conception ou éco-design est une pratique méthodologique qui consiste à concevoir un produit ou service en prenant en compte les effets négatifs sur l’environnement tout au long de son cycle de vie afin de les réduire. L’éco-design étant plutôt orienté sur l’esthétique et la fonctionnalité, et l’éco-conception sur le développement et la fabrication. Même s’ils sont bien établi, ces deux termes restent assez flous. On peut à la fois éco-concevoir ou éco-designer un meuble, un packaging ou un objet imprimé, mais la discipline reste différente. En anglais on parle de « sustainable graphic design », qui en français peut se traduire par « graphisme soutenable », « graphisme durable », « graphisme éco-responsable », « éco-design graphique », « éco-graphisme »... On ne manque pas de mots, mais il est finalement assez difficile de trouver des informations concrètes sur le sujet."

Ainsi, l'éco-conception implique d'intégrer des principes d'éco-conception dans votre travail, en privilégiant des matériaux durables, en réduisant les déchets, et en choisissant des solutions éco-responsables pour l'impression et la production par exemple.

Dans le cadre plus précis du design graphique, l'éco-conception peut résonner dans le choix du papier, de l'encre, de la reliure, des systèmes de diffusions de nos visuels etc... mais aussi dans le cadre de consommation de nos créations, et de ce qu'elle vont devenir une fois consommées.

Le design graphique véhicule des messages, on se concentre sur la forme que le message doit prendre pour être en résonance avec le public que l'on cherche à atteindre. Mais ce message peut aussi être éco-conçu dans son essence même, en oubliant le travail esthétique qu'on va lui apporter, le designer graphique, afin d'éco-concevoir, doit d'une certaine façon se demander si le fond de ses productions sont déjà en cohérence avec la façon dont il va les véhiculer.

Éducation et sensibilisation

Les cursus

Parmi les écoles de design présentes sur le territoire français, rares sont les formations en design graphique se définissant comme un cursus formant des créateurs d’images au carrefour des problématiques environnementales, sociales et politiques. "Aujourd’hui plus que jamais, il est essentiel de sensibiliser les futurs designers graphique à leur pouvoir de formuler et modeler ce monde qui nous entoure."

Entre réalités des parcours éducatifs, professionnels, et ambitions de recherche-création, cette intervention donnera à voir une autre manière de réfléchir et transmettre le design graphique.

Exemples de cursus axé sur la responsabilité :

1- Bachelor Design et Sociétés Nouvelles de l'Institut Supérieur de design de Saint Malo

2- Mastère Conception biomimétique et design des transitions à l'Institut Supérieur de design de Saint Malo

3- Graphisme responsable : éthique du design et écoconception graphique : faire évoluer son métier face aux enjeux sociaux et environnementaux de notre siècle, à Pyramid, Paris.

Projets étudiants

- Julienne Richard, étudiante-chercheuse en année prédoctorale dans le groupe de recherche  » Écoconception, graphisme et environnement visuel », intervient à l’université de Strasbourg le 12 février 2019. Sa communication s’intitule « La soutenabilité dans la formation en design graphique : un exemple de recherche-création ».

Recherches sur le design graphique responsable

Victor Papanek (1923-1998) livre-manifeste avant-gardiste, Design for the Real World. Human Ecology and Social Change, publié en 1971, à New York

Le Studio Jango, studio de design graphique, à établi en avril 2023 un dossier de recherche qui permet de comprendre la soutenabilité et d’explorer les pistes et solutions pour éco-concevoir un projet graphique imprimé.

"Alors comment on fait un design soutenable ? Ce dossier est construit pour répondre à cette question : une première partie résume et explique les concepts autour du design soutenable et de la soutenabilité en général ; et une seconde partie reprend les étapes de conception d’un projet, liste les questions à se poser et propose les pistes d’améliorations possibles d’une approche éco-consciente."

Choix des supports et minimalisme

Le graphisme responsable est-il synonyme de sobriété ? Sobriété est-il synonyme de limite à la création ?

Il est certain que c'est un autre mode de fonctionnement à mettre en place afin de favoriser le minimalisme dans la conception graphique en réduisant les éléments superflus. Un design épuré n'est pas seulement esthétique, il contribue également à une consommation moindre de ressources.

Des supports durables et respectueux de l'environnement peuvent être utilisés. Par exemple, il est possible d'utiliser du papier recyclé, des encres végétales, des formats électroniques pour réduire l'empreinte carbone.

"Le design, « s’il veut assumer ses responsabilités écologiques et sociales, doit être révolutionnaire et radical. Il doit revendiquer pour lui le principe du moindre effort de la nature, faire le plus avec le moins. » Voilà ce qu’écrivait, pour ses étudiants, le designer austro-américain Victor Papanek (1923-1998) dans un livre-manifeste avant-gardiste, Design for the Real World. Human Ecology and Social Change, publié en 1971, à New York, et traduit aussitôt dans vingt langues."

D'après Jerome Cuni (dans le contexte d'une conférence donnée à la France Design Week à Saint-Malo sur la relocalisation), l'une des solutions pour faire mieux pour la planète, c'est de faire moins. L'un des clés de la responsabilité de manière générale, c'est la sobriété. On peut prendre cette initiative de sobriété dans la création graphique pour un design responsable.

L'écosystème du design

Le design graphique ne se limite pas à la création, il y a également tout l'univers qui gravite autour de lui : les modes de fonctionnements, la hiérarchie, la pression, les évènements... donc biomim écosystème du design graphique peut s'inspirer de celui du vivant

Louise pourquoi t'as mis ça là ? L'écosystème c'est pour Antoine

Institution

capitale de design

Formations

En design graphique, sont enseignées des matières techniques telles que la typographie, l'illustration, l'usage des signes et des images, la couleur, la mise en page etc…

Aujourd’hui, il est indispensable pour un designer graphique de savoir manier les outils proposés par la suite Adobe.  

Définition :

Un bachelor : Un diplôme de niveau bac+3 délivré par des écoles privées ou consulaires et qui se caractérise par l’importance donnée à la professionnalisation dès la première année par le biais des stages en entreprise.

Un master : Troisième grade universitaire, conféré par un diplôme national de l'enseignement supérieur obtenu au terme de deux ans d'études.

Un mastère : Formation à finalité professionnelle assurée par certaines grandes écoles, d'une durée d'au moins un an.

Les diplômes privées :

• Bachelor Design Graphique en 3 ans
• Master graphisme et édition

• Master design graphique et d'intéraction
• Mastère direction artistique option design graphique

Les écoles privés (les plus connues) :

• Institut supérieur de design de Saint-Malo
• École de Design de Nantes Atlantique
• LISAA
• ESDL
• Brassart
• MJM Graphic design
• Creapole ESDI
• ESDAC

Les diplômes publiques :

• DNMADE (diplôme national des métiers d’art et du design) mention graphisme en 3 ans suivis d’un DSAA (diplôme supérieur d’arts appliqués) mention graphisme en 2 ans - Accès sur dossier
• DNA (diplôme national d’art) option design en 3 ans, spécialisation en 2ème année : art, communication ou design. Suivi d’un DNSEP (diplôme national supérieur d’expression plastique) en 2 ans - Accès sur concours
• ENSBA École nationale supérieure des Beaux-Arts section Design - Accès sur concours
• ENSAD (école nationale supérieure des arts décoratifs) en 5 ans - Accès sur concours.

Les écoles publiques (les plus connues) :

• Estienne
• ENSAAMA École nationale supérieure des arts appliqués et des métiers d'art
• École Dupperé
• École de Design State
• École Supérieur d’art et design de Saint-Étienne

Évènements

National :

• France Design Week est un label décerné en septembre à des événements dédiés à la promotion du design et de ses acteurs. Piloté par un comité national, composé de comités régionaux, cet événement repose sur la collaboration et l'engagement des participants. Ces derniers partagent une vision du design axée sur l'innovation, respectant des principes tels que l'égalité et la mutualisation. La réussite de France Design Week dépend de la contribution de tous, assurant ainsi la visibilité de l'événement et favorisant le rayonnement du design à travers la France.
• Le festival de design graphique FORMAT(S) à Strasbourg, initié par Central Vapeur, célèbre la diversité des pratiques du design graphique du Grand Est, de la France et d'ailleurs. Le festival propose des expositions, des conférences, un salon d'exposant.e.s, une table-ronde et une performance. Avec une volonté de dialogue et de médiation entre le graphisme artistique et le public, le festival à mis en lumière des acteur.ice.s tels que deValence, Helmo, Fanette Mellier, et bien d'autres.
• Ethics by Design est un événement francophone dédié à la conception numérique responsable, qui a lieu tous les deux ans. Il réunit une plusieurs acteurs tels que des professionnels du numérique, des chercheurs et des membres de la société civile. L'événement explore la question centrale de la conception responsable de services et produits numériques, abordant des enjeux sociaux, environnementaux et économiques croissants. Face à l'expansion des champs de la conception responsable, Ethics by Design agit comme un espace de convergence, de débat et de rapprochement des différentes sensibilités pour répondre aux défis posés par le numérique à nos sociétés.

A l'international :

• Le Signe, centre national du graphisme à Chaumont, organise la 4e édition de sa Biennale internationale de design graphique. S'inspirant du festival de l'affiche de Chaumont créé en 1990, l'événement célèbre le design graphique pendant cinq mois, réunissant les professionnels pour partager et discuter de la pratique. Trois concours sont prévus, dont le 30e concours international d’affiches. Le programme comprend 12 expositions dans la ville, mettant en avant la jeune création et des artistes majeurs. Les temps forts incluent une exposition sur la sélection du concours d’affiches, une exploration de l'importance des outils de création, et une parade mettant en lumière la création de femmes designers en France.
• Le London Design Festival a été lancé en 2003 et s’appuie sur les activités du design londonien. Le concept est de créer un événement annuel qui met en avant l’aspect créatif de la ville, permettant d’attirer les plus grands praticiens, étudiants et professeurs. Le London Festival a désormais un rôle clé dans la croissance de l’industrie du design et renforce Londres dans sa position de destination mondiale de l’industrie du Design et de la culture.
• Le Graphic Matters ou Graphic Design Festival est un festival néerlandais fondé en 2008. En 2017, le festival s’installe avec de nouveaux projets, dont un lieu principal et de nombreux événements destinés à la fois aux designers professionnels et au grand public. Le festival a lieu tous les deux ans et se compose d’expositions, d’ateliers, de visites et de rencontres.
• L’European Design Festival a lieu chaque année pendant 5 jours dans une ville européenne. Ces cinq jours sont l’occasion de se retrouver pour des ateliers variés auxquels les créatifs de toute l’Europe et le grand public sont invités à participer. Ces cinq jours sont totalement dédiés au design et permettent de réunir la profession mais aussi les curieux intéressés par la création. Le festival a lieu au sein de plusieurs institutions culturelles.